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“就算这次不成功，他也会下次再来，下次不成功，那么下下次他还会变得更强再出现，我预计最多五年，他就会达到这个目标，而五年之后，你的女儿也应该成年了吧？”
“你真是个彻头彻尾的混蛋。”电话那头的女人笑道。
“谢谢夸奖。”哈森笑答挂上电话之后，又拨给了另外一家游说公司，开始准备《入殓师》提名游说工作。
顾小凡真是有意思的人，这么高喊自己要拿到奥斯卡最佳外语片，是在跟自己这边喊话吗？
哈森不由笑了起来，心里也是佩服顾小凡的魄力，这样一来不管成功不成功，起码让那些动摇的股东看到他的决心。
这次获奖的可能性或许不大，但只要能得到提名，事情就会向他预期的方向发展。
唯一令哈森有些意外的是，顾小凡实在是太着急了一些，一回去就开始迫不及待的参与这次奥斯卡，这才短短4个月，这样仓促之作想获奖，实在是希望渺茫。
在一片争议声中，时间很快来到了9月份下旬，顾小凡有条不紊的布置一切，由于是日本题材改编过来，美工极为重要，顾小凡也邀请到了刚刚拍完《让子弹飞》的香港美术指导张叔平。
这位王家卫御用美术指导，对于色彩与造型的把握，在华人电影界首屈一指。
为了几位主演的服装风格的确定，拍摄场景的搭建，张叔平与顾小凡两人一起，足足制作了二十一本厚厚且精美的风景剧本。
电影人都知道一句话“画面与氛围，就是导演个人喜好的综合体”这句话是非常有道理的，虽然那同样是一部《入殓师》，但是日本人拍与顾小凡拍，风格是截然不同的人。
这里面最直观的区别就是镜头的色彩了，日本的电影给人画面感觉非常朴实，活泼中却很怀旧，让观者就像是进入一个温暖怀旧的小木屋，温馨平静。
而顾小凡的电影画面感觉却有那种鲜明的朝气蓬勃，鲜活感十足，就是面对“死亡”的题材，他也能拍出令人心醉神移的美感。
当然这一切，也是建立在张叔平强大的美术创造力上，如果通常只需要提出构想，张叔平就能用各种方式把他脑海中的画面呈现在他的眼前。
在一切安排妥当之后，《入殓师》剧组除了客串的演员之外，全员都到齐，举行了开机仪式。
而开机后，顾小凡并没有着急于让大家开始拍摄，而是开始进行了前期的排戏工作，与之前作品不同，这次的故事主要是以人物情感交流为主，对于角色之间的互动细腻程度，远远超越之前所有的作品，所以排戏的过程也要更加细致得多，整个剧本都要过无数遍。
而在其他人排戏的时候，顾小凡与周闰发两人却是不同，并不对剧本台词，而是顾小凡每天就跟着周闰发一起，模仿着他的举手投足，两人每天，都在一个假人模型面前，不断重复着整理化妆的动作。
甚至到了深夜也不例外……令人毛骨悚然，时常到了深夜，大家起来上厕所的时候，都看到拍摄场地里，两道人影还在沉默地坐着同一套动作。
前期的拍摄的剧情很轻松，对于顾小凡，高媛圆，周闰发这样经验丰富的演员来说，这些剧情都驾轻就熟，并没有任何的难度，唯一的难度在顾小凡扮演的小林，拉大提琴的机场戏上，而这似乎对顾小凡一点都不是问题，这位导演的多彩才艺似乎没有不会的。
而另外一方面，随着《入殓师》的开机，凤凰卫视与浙江卫视，弹幕网也开始联合，暗自进行了一场全国性质的歌手海选。
第一届《中国好声音》的正在悄然的展开着，一切都按照着顾小凡的计划顺利前进着……
第603章 大牌来探班
晚上8点，《入殓师》剧组正在南丫岛的一家小店里，紧张地拍摄着。
剧组上下都在各司其职忙碌着，没有人想到，这时候顾小凡的至交好友，冯晓刚与姜闻，会结伴来探班顾小凡的新戏拍摄。
他们来有两个目的，第一是因为当然是给顾小凡帮帮场子的，毕竟《1942》与《让子弹飞》都是顾小凡投资的。
第二个目的，也是最主要的想法是，冯晓刚与姜闻两人都非常感兴趣，顾小凡说的“要拿到奥斯卡最佳外语片奖”，究竟是口头的宣传，还是他真的这么有自信呢？
说实在的，冯晓刚与姜闻两人不是没想过奥斯卡，是个导演都想过，但是他们一直没有找到一个合适切入的角度，毕竟中西文化差距太大了，就算你拍得好，人家美国人也不一定看得懂。
顾小凡这次，是想到什么样的好办法吗？
两人一来时候，顾小凡正与周闰发一起在镜头里，拍摄一场为一位亡者入殓的戏份，负责管理现场是上影厂的徐副导演，他赶紧招呼这两位内地大导演。
“不过招呼我们了，我们自己看看。”冯晓刚与姜闻示意徐副导演，不动声色，两人都是导演，知道拍摄中最忌讳因为来人停下来。
徐副导演却小声提醒道：“冯导，姜老师，这场戏他们已经拍了很久了，昨天就拍了一天，估计还要今天要拍到很晚了。”
“哦？”冯晓刚一愣，然后望向姜闻，两人都是声色一凛，看来这场戏不简单啊。
他们这么期待这场戏的原因很简单，因为从他们来到现场到现在，还没有一个人讲任何台词。
要知道，以表演而论，最不需要技巧的表演方式，其实就是“台词”。
你想表达什么，无论什么情感，什么内心活动，直接说出来就好了嘛。
所以电视剧是最容易演的，因为电视剧是靠着台词来描述剧情的。
电视剧中里台词直白表达情绪，最好，最经典的例子就是琼瑶言情剧，琼瑶阿姨虽然很多人都很看不惯，但是台词功力却是顶级的。
看看在2007年热播的《又见一帘幽梦》中，琼瑶阿姨是怎么让女主角紫菱，表达自己的内心的？
紫菱问男主角：“云帆，我晕车耶！”
男主角回道：“怎么会晕车呢，这只是马车呀，是不是中暑了？有没有发烧？”
紫菱这时候，就说出来了一个天下无敌的“十三晕”，来表达自己的心情：
“我不是那种晕车！我是坐着这样的马车，走在这样的林荫大道上，我开心的晕了，陶醉得晕了，享受得晕了，所以我就晕车了。其实，我自从来到普罗旺斯，就一路晕，我进了梦圆，我晕，我看到了有珠帘的新房，我晕，我看到古堡，我晕。看到种薰衣草的花田，我还是晕，我看到山城，我更晕。”
这一场戏，这么清晰一段富有感情的台词说出来，女演员根本都不需要什么演的，只要念完就足以令观众感受她内心的激动了。
正是因为琼瑶阿姨擅长这样的台词戏，所以琼瑶戏，特别适合没有太高演技的年轻男女演员去演。
但是如果反过来，你不让女主角说话，同样一段，她怎么通过表情，肢体，反应，来表达她心里这“十三晕”情感呢？
如果是这样，恐怕任何年轻女演员都会当场愁得七孔流血吧……
所以，虽然用台词不代表这段表演很容易，但是不用台词的戏，一定非常非常的难。
冯晓刚与姜闻两人赶紧仔细看去，想知道这场戏有什么激动的地方，可他们看了一会之后，却有些大失所望，因为顾小凡与周闰发演的其实在“入殓”一个演员演的“尸体”。
那个尸体大概40多岁，1米8的个头，顾小凡与周闰发把他披上一件“佛衣”（白色的寿衣），然后用沾上酒精的毛巾擦拭这名“尸体”的全身。
重点还不这里，重点在于擦拭的过程，不能让他们对面的10几名“亲属”看到过世亲人除脸之外的肌肤。
周闰发做一遍，顾小凡做一遍，每一遍他们都会因为东拉西扯的过程弄得满头大汗。
虽然尸体是演员扮演的，但是在化妆师的巧手化妆之下，看上去肌肤铁青，整个人还散发着一股“尸臭”，虽然你明知道是假的，但是还是令人无比的恐惧。
很多工作人员，都不住的在旁边呕吐着，就连那些扮演亲人的演员，脸上都自然而然地露出害怕厌弃的神色。
更多的人是害怕，冯晓刚与姜闻都看得出，现场的人当中，只有顾小凡与周闰发毫无惧色。
顾小凡动作已经很熟练了，看起来好像已经做了千百次了，他每次的入殓都非常流畅，没有一丝的停顿，甚至可以说是优雅。
当他“入殓”的时候，大家便不那么害怕了，因为他镇定情绪能感染现场的所有人。
冯晓刚与姜闻都微微点头，看得出来，顾小凡为了这个镜头，练习了不知道多少天了，这可是这个体力活，绝对不是做做样子就能有这样熟练的。
不过令两人意外的是，顾小凡演得都能让人淡却死亡了，难道这有还拍得不行吗？
只要做到这一点之后，然后再让化妆师，把“尸体”演员的重新化为平日里红润的气色，那么在电影里，就会显得非常有效果了。
这样顾小凡还有什么不满意的呢？
“冯导，要是你，这场戏能过吗？”姜闻沉着嗓子小声问冯晓刚。
“恩……姜老师你呢？”冯晓刚反问道，姜闻却只是笑道：“那我恐怕还得要比这好上一点，我总不能跟你拍得一样吧？”
冯晓刚听着不由哑然失笑，这姜闻什么事都要比别人好上一点点，一定要当这个第一。
姜闻刚说完，就轮到周闰发来“入殓”了，只见他的动作与顾小凡刚才的一模一样，速度却是天差地别，他很“慢”出奇的“慢”。
这种慢，却出奇的美……
冯晓刚与姜闻，都是看得一愣。突然觉得如此残酷令人作呕的场面，仿佛一瞬间被照上了一层光彩，宁静且美好，整个镜头里都好像是一副艺术画卷一般。
“手必至于忘笔，而后能书……”姜闻目瞪口呆，突然轻喃出一句古文。
这是苏东坡评论书法的一句�