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芯片音乐由此产生，并成为当下非常流行的一种电子音乐形式，很多音乐人在这个领域里卓有建树。
芯片音乐包括数种基本波形，如方波，锯齿波或三角波，以及基本的打击乐器，具备一定的艺术表现能力，从而涌现了不少让人耳熟能详的作品。比如《超级马里奥》里的游戏音乐，就广受欢迎。
更有甚者，很多游戏程序和应用软件的破解者，会在代码中加入自己的过渡音乐，来显摆高超的技术。
包括EA在内的几家业内领先厂商，其电子游戏机都使用了技术独到的声音处理芯片，甚至一些个人电脑也纷纷效仿。
当然了，芯片音乐的不足之处也非常明显。不同厂家的声音处理芯片，会产生效果迥异的声音，可谓设计水准，高下立判。
太东在1978年推出的大卖游戏《SpaceInvaders》——《太空入侵者》，其街机硬件系统就使用了德州仪器的声音处理芯片SN76477。
以沈望傅为首的数字音频技术团队，所研发的此类声音处理芯片，在各系列的小霸王电子游戏机、方圆标准的个人电脑上，表现可以用鹤立鸡群来形容，引得不少第三方厂商专门跑来求购。
即便如此，芯片音乐的先天营养不良，仍然无法完全弥补回来。
比如，在芯片音乐里，鼓声较难获得，只能通过短时间信号、脉冲或是爆炸噪声来模拟。
此外，芯片音乐的复音数很是有限，从而限制了音乐人的创作空间。
芯片音乐属于8Bit音乐，即意味着声音的每个电子信号，用8个二进制数组合来表示。
这和最新推出的激光唱片比起来，首先在音质上便大大地落了下风，CD的技术规格为16位，双声道，采样频率达到了44。1KHz。
原本时空里，激光唱片的受欢迎程度，证明了它的技术指标过硬并合理。
方圆个人电脑可以在CDROM/CDR驱动器上，通过硬件和软件结合的方式，让计算机使用者体验到CD这种高品质的数字音乐形式。
除了技术规范上的差异之外，激光唱片和芯片音乐的实现方式也完全不同。
芯片音乐通过声音处理芯片，实时合成出来音乐，相当于现场演奏；而激光唱片则是回放音轨里已经记录好的数字信号。
激光唱片上的音轨，和计算机平常处理的各种文件不同，如果把1个小时长度的CD音乐，无损不压缩地转换为计算机当中的文件，大小会超过600MB。
现阶段，也就企业级存储市场上的8英吋及以上的硬盘系统，才能提供如此的容量，方圆个人电脑的硬盘容量不过10MB或者20MB，方圆个人工作站稍多一些，但也不会超过100MB。
显而易见，在计算机上处理CD当中的某个音轨或者片段还行，但要想把它以文件的形式，集成进电子游戏，以供玩家玩游戏的时候回放，那就办不到了。
最新冒头的MIDI，颇有一种应运而生的味道，既在技术上做到了比芯片音乐更灵活、更强大，又避免了激光唱片的回放所带来的存储容量难题。不是一般地讨喜。
在各个电子乐器，以及电子乐器与个人电脑之间，MIDI算是一种通信协议和工作指令，可以让这些设备跨越生产厂商、硬件架构等等不同的鸿沟，协同运作，达到更高的艺术水准。
仅就计算机或电子游戏机内部而言，MIDI的存在形式更趋近一种包含指令集合的文件，用以指挥声卡如何工作，和对应CD音轨，纯粹记录声音的庞大文件的以MB计量不同，其往往只有几个或者十几个KB的大小，在计量单位上就差了1000倍。
计算机在声音功能的实现上，有着各自的不同，比如IBMPC便集成了一个电子扬声器，方圆电脑虽然也支持这种小喇叭，但更强调采用专门的声音处理芯片，甚至于声卡，配合着独_立的外部音响，来实现声音功能。
经过这几年从电子游戏机等应用上得到的技术积累，唐焕特意组建的数字音频技术团队，已经推出了支持MIDI技术的硬件，并配得上声卡这个名称了。
MIDI声卡就像支持芯片音乐的声音处理芯片一样，现场演奏，实时合成，只不过合成器更为高级，分为两种方式：WavetableSynthesis——波表合成与FrequencyModulationSynthesis——频率调制合成即FM合成。
波表合成和FM合成的技术原理，都已经成熟，但产品实现的进度迥然不同。
波表合成就是对乐器声音取样，从而形成波表文件，当回放的时候，根据MIDI文件记录的信息，向声卡发出指令，从波表中逐一找出对应的声音信息，经声卡上的微处理器或PC系统的CPU进行合成和加工。
这个波表文件，随随便便就是几兆字节的容量，仅这一个要求，就限制了波表合成在计算机上的发展。
FM合成是最有效的一种电子音乐合成技术，最早由美国斯坦福大学的JohnChowning——约翰。卓宁提出，并且他在1966年成为使用FM合成技术制作音乐的第一人。
斯坦福大学为此申请了专利，雅马哈早在1975便得到了该授权，开始研发Digitalsynthesizer——数字合成器。
但雅马哈并没有能够因此在商业上取得领先，澳大利亚的三位发明者于1979年在悉尼推出了FairlightCMI系统，美国的NewEnglandDigitalCorp。——新英格兰数字公司随后推出了SynclavierII系统。
这两个产品都非常的昂贵，售价在20000美元以上。于是雅马哈瞅准了这个空子，推出了自己的数字合成器——YamahaGS1；售价为16000美元。
可位于美国加州的EmuSystems很快刷新了这个价格优惠记录，在今年推出了售价仅为7900美元的同类产品。
原本时空里，数字合成器的市场竞争异常惨烈，雅马哈迅速做出了回击，在1983年推出了后续产品YamahaDX7，售价为2000美元，在打压同行之余，也让AnalogSynthesizers——模拟合成器的市场地位开始衰落。
雅马哈所使用的这一套以本伤人的招数，确实为它赢得了十几年的市场优势地位。而斯坦福大学也在FM合成专利到期之前，赚进了2000万美元，成为第二吸金专利，比鼠标不知道成功了多少倍。
FM数字合成器的市场繁荣，促使第一款平价声卡——AdLibCard在1987年的问世，随后才是创新的声霸卡后发制人，大杀四方。
相比于波表合成，FM合成的一大特点就是结构简单，成本较低，音源产生电路由软件控制发声，可以多声道合成，模拟出各种乐器的声音。
要不然，第一款平价声卡也不会采用这种技术了。
唐焕把日本乐器制造株式会社这个乐器制造行业的翘楚收归帐下后，便在数字音频领域掌握了基本全套的环节，可谓是MIDI和声卡尽在手中，足以控制未来十年的声卡发展了。
凭借这种整合优势，吸引更多的音乐人采用数字音频技术，并最终转化为对IT产品的需求，也就水到渠成了。
见川上浩仍想继续探究的样子，唐焕笑着拍了拍他的肩膀，“其实，你只要明白一点就够了，日本乐器制造株式会社在我的棋盘上，会让你们手中剩余的股份产生更多的收益。”（未完待续。）
第0449章好一个萝莉凶猛
川上浩觉得唐焕说得非常实在，既然日本乐器制造株式会社已经让出去了，那自己再琢磨其中的经营之道，就属于费力不讨好的马后炮了。人家早把套路想好了，他跟在后面喝汤就行了。
在观察一段时间，确信川上源一父子非常配合后，唐焕便把接下来进一步整合日本乐器制造株式会社资源的具体事情，交给了沈望傅。
可以说，目前在唐焕的部下里，没有人比沈望傅对数字音频领域更了解了，而且这块业务即将独立出来，划归到新成立的CreativeTechnologyLimited——创新科技有限公司的名下，做为负责人的沈望傅，正应该接手。
由于新加坡方面承诺了足够的照顾条件，创新科技的总部就落户在了新加坡，但和美国硅谷这边的联系，倒也不会因此落下。
开了一个会，交代了一番后，唐焕便动身，从日本直奔西德。他精心挑选和培养的小萝莉——网球天才施特菲。格拉芙，将要迎来第一场职业比赛，如此场合当然不容错过了。
在唐焕的安排下，施特菲。格拉芙除了得到最优秀的训练条件之外，还参加了一个网球俱乐部，代表这家俱乐部与其它网球俱乐部比赛，并取得了非常好的成绩。
去年，施特菲。格拉芙赢得了一场在佛罗里达州举行的12岁年龄组的比赛，该赛事在网球领域极有威信，被广泛地认为是世界青少年组的冠军比赛。
毫不夸张地讲，目前施特菲。格拉芙已经达到了业余选手水平的巅峰。如果她想在网球领域继续前进，就必须另外寻找一些更富挑战性的比赛来提高自己。
毫无疑问，施特菲。格拉芙必须转为职业选手，参加职业比赛了。
因此，施特菲。格拉芙以13岁的年纪，创造了一个记录，成为了WomensTennisAssociation——世界女子职业网球协会即WTA排名最年轻的选手。
由于上次和关芝琳打网球，把对方累晕了，施特菲。格拉芙稍微落下一点心理阴影，调节了一段日子才算缓过来。要不然，施特菲。格拉芙进军职业比赛的时间，没准会更早一些。
网球是一项世界范围内流行的体育运动，其职业化程度不比足球差，全球每年有为数众多的各种级别比赛，被合理地分配到每个月份举行。
唐焕为施特菲。格拉芙组建的小团队非常谨慎，专门选择了在德国斯图加特的巡回赛，做为施特菲。格拉芙踏上职业比赛的起_点，算是借一下家乡的天时地利人和优势。
不过，施特菲。格拉芙似乎并没有因此得到好运气，以其第124位的排名，第一轮比赛就被分配给了一个强大的对手TracyAustin——崔西。奥斯丁。
两人的实力差距有多悬殊，看看崔西。奥斯丁出道以来所取得的成绩就清楚了。
崔西。奥斯丁在1962年12月出生于美国加州，比施特菲。格