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“你平时不是挺闹腾的，怎么这会这么安静！”朱建业推了推一个人站在旁边沉默不语的黄旭亦。
“哎，我终于知道毕夏口中那个‘初恋’的意思了！”黄旭亦难得深沉一把。这句话也引得众人不住点头，刘语菲不施粉黛，她站在那里就是不自觉吸引大家目光。那么鲜明，那么美好，众人都情不自禁生出‘我们的初恋就该如此’这种感觉。
……
新一代导演与老一代导演在工作上最大的不同，就是“说戏”和“侃戏”的区别。老派导演在拍摄前，将所有相关演员聚到自己面前，分别把整个剧本给他们说一遍，将自己对这一场景的理解，要求以及需要达到的目的告诉演员，启发演员表演时发挥与把握。
这一过程中演员并不参与剧情的创作，也不需要考虑剧本是否存在某些问题，他们唯一需要的就是将导演的意图准确生动的贯彻。
但是到了新世纪，这一点发生根本xìng改变，新生代导演在拍摄前会召集演员以及相关主创人员在一起侃戏，这在导演课本里有一个相对专业的术语叫“攒戏”。
所谓“攒戏”其实就是一大帮人坐在一起预习一整遍电影一个多小小时的戏份，毕竟剧情是演员演的，许多时候，剧本中各个角sè的情感逻辑与对白把握会影响其他人的表演，所以拍摄前的预演非常重要。
当然“攒戏”不是说就抛弃说戏，“攒戏”只是定下整个电影的基调，它根本目的就是让演员也参与到创作当中，而不是一个劲盲目去演。
每一位导演都有自己对一个剧本的理解与想要表达的东西，因此在拍摄中说戏是必不可少的东西。而演员特别是一些实力派演员，他们对一些角sè往往也有自己独到的理解，可能在某些片段灵光一闪，赋予了这个角sè新的形象，这也可能就是整部影片最出彩的地方。
“攒戏”只是增加了演员以及相关人员与导演的沟通，让大家都参与到剧本创作中来，让电影更加符合逻辑与缜密，这是电影史上的进步。
毕夏三人在众人坐下之后，开始分发准备好的手稿。这也是以后剧组用的正式剧本。见众人都打开剧本之后，毕夏拿出导演架子，干咳一声：“开始吧，先排一遍。”这一刻，毕夏虽然脸上依旧挂着温和的笑容，但神情却多了分肃穆和自信。
朱建业马上心领神会，对着剧本就开始念起旁白：
“场景一，肖大宝与王小帅参加‘快乐男声’复赛。”
现场突然一片沉默。本来就该萧央他们顺台词的，可他们却全部都没有出声。不一会萧央抬头看了一眼毕夏，感慨道：“不好意思啊，毕夏。可是你真给我们一个大惊喜。”
众人闻言，纷纷看向手中剧本手稿，因为其他人本来戏份就不多，之前就收到剧本，对白都了然于心，如今见萧央这么说，这才好奇剧本中有什么奥秘，这一看可不得了……
这份剧本是一份介乎于分镜头剧本与舞台剧剧本之间的剧本。
所谓分镜头剧本就是俗称的导演剧本，每一个分镜头剧本都会有要求，灯光，拍摄，角sè心理分析，预想效果等等。可以说一个完善的分镜头剧本在手，哪怕是菜鸟也可以将电影拍摄出来，甚至不会太差。
而舞台剧剧本，就是在每句对白上面标注了时间，一句话要多少秒说完，接话的要多少秒，都有jīng确的标注，这是因为舞台剧现场演出都是固定时间，现场演出中每个人台词都是规定的，否则如果某个演员为了显示自己，拉长台词或者有太多即兴的演出，就不得不压缩其他人的戏份，这就会直接导致剧情混乱，所以才有这么严格的规定。
影视剧中很少有人会把剧本搞的如此jīng密，不用说舞台剧剧本了，哪怕是分镜头剧本，一般也都是只有角sè分析，导演预期与要求。原因在于，要制作如此jīng密的剧本，首先导演本人要具有超高的表演逻辑，需要花费大量的jīng力反复尝试才能定稿，一般的导演哪有这个水平或者时间，通常都会让演员自己发挥，然后后期交给剪辑师控制。
而毕夏不同，他脑海中有着完整的影片，哪怕有一些改动，他也通过自己远比常人发达的大脑模拟。而且胶片很贵的，能省自然是省点好。
电影拍摄一直在进步，七八十年代，香江、宝岛影视业先于内地开始蓬勃发展，那个时候拍电影甚至都没有剧本。很多时候都是导演一个想法，然后找人写出粗略的剧本，就搭台拍摄。毕夏得到记忆中有一位导演就是这样的导演，他拍电影没有剧本，他会要求演员一直演，直到他感觉到是他需要的感觉为止，很多时候他自己都不知道他需要什么，而演员只能盲目去想象。因此他的电影永带有强烈的个人风格，极端风格化的视觉影像、富有后现代意味的表述方式。
同样也正是因为这样，那个年代的导演和演员实力都非常强劲，他们需要自主发挥的地方太多，那个年代的电影也充满了想象。
毕夏的剧本没有完全按照舞台剧去限定演员台词时间之类，他的剧本对场景还原很详细，对角sè对话和心理分析异常jīng确，却对演员表演没有太多硬xìng规定，因为他不想束缚演员的天xìng。
有的时候即兴发挥会有意想不到的效果，一部片子不是一个好导演或者一个好演员就可以的。它就像一部jīng密仪器，需要每一个零件jīng密合作才能完成的出sè。
刘语菲第一次接粗电影，她安静坐着听着大家对毕夏这份剧本的感慨和惊叹，心中微起波澜，电影世界的jīng彩初露端倪。
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。。。
第十九章 拍摄（）
电影拍摄会被分成无数个分镜头，最后剪辑成一部完整的电影，因此它不会按照剧情播放循序拍摄，刘语菲还在上高中，为了照顾她，毕夏决定先行拍摄她的镜头。
下午剧组到达京城二十七中，这里将拍摄故事中学生时代发生的事情。朱建业先一步到达学校，一些道具要先行安排。故事里中学时代发生在二十年前，需要将学校一些不符合时代背景的东西重新装扮。虽然只是一个短片，可是毕夏希望尽善尽美。
剧组临时化妆间，毕夏正在和化妆师讨论为主角定妆。
“王姐，具体怎么个形象我说不好，不过一定要他们土。这是二十年前的故事，二十年前的年轻人是什么打扮他们就应该是什么打扮。”毕夏没有要求一定按照原剧定妆，演员长得不一样，原剧装扮不一定适合萧央与王利，只要能把握住jīng髓就可以。
“他们只是个学生，臭屁，爱出风头的学生，打扮上可以有些符合那个时代的突发奇想，要突出时代xìng与人物特xìng。”毕夏左手食指敲打着化妆台，缓缓说道。
“放心吧，姐知道！”王姐原名王楠，在不少剧组都干过，是萧央和王利的朋友。虽然和毕夏认识时间不长，不过她很欣赏这个大男孩。谦逊、温和，对工作却异常认真，一旦说起电影就会带着平rì看不见的锋芒与自信，神采飞扬。
萧央和王利坐在椅子上不说话，他们眼带笑意，看着毕夏与王楠谈论。彼此心中都充满欣慰，毕夏虽不是他们学生，但他们将毕夏看成是自己的小老弟。当时同意出演《老男孩》只是因为这个剧本令他们感同身受。如今却对这个短片充满期待，与毕夏短短时间相处下来，他们发现这个小兄弟对电影很真挚也很有看法，rì后不可限量。
天公作美，天空万里无云，阳光洒下温暖，整个剧组几十号人围在一起，道具组已经花一个多小时提前将现场布置好。
摄影机调整好方位，收音组架好麦克风，灯光师准备就绪，大家都等待着……
朱建业向毕夏点点头，示意他可以开始。这是毕夏第一次导演，朱建业有意把这第一次喊话交给毕夏。从这点可以看出朱建业这个人细心，他在细节中处处凸显毕夏导演身份。
“所有人准备，开机收音试音，服化道停下，全体安静！”
所有人听到这个声音后不约而同地停下动作，跑出镜头，所有人目光集中转向毕夏。瞬间，整个片场万物凝结，让人感觉这个奇妙的空间平静地宛如空无一物，寂静没有一丝杂音。
每一个剧组开机都有着自己的“沉默誓言”，在这里摄影机与收音筒才是至高无上的存在，只要他们开始工作，除了演员之外任何声音都不容许存在，镜头范围内是神圣禁地。
望着身边满满工作人员如定格画面一般静止着，他仿佛听见摄影机中齿轮胶片极轻微发出“沙沙”声，这种感觉美妙极了！
我是导演！父亲我是导演了！毕夏闭上眼睛，平静波澜心境，深深呼出一口气。
而后睁看眼，眼中散发出自信光芒，这一刻他温和中带着坚毅，谦逊中带着自信。毕夏环顾四周，一口气自丹田上升，大声喊出：
“开机……！”
刘语菲看着毕夏，眼中有好奇，有诧异。这一刻站在摄影机前的毕夏，与当时那个温润如玉的大男孩天差地别。他站得笔直，如同一颗苍松，苍劲有力，依旧带着温暖人心的笑脸，却给人极大压迫感，眉宇间那抹飞扬，极富神采。
电影拍摄是枯燥的，同时也是乐趣无穷。毕夏第一次拍摄，遇到了许许多多问题，刚开始他也有些手忙脚乱，同时也让他飞速成长。
“萧老师，您演的是一位爱慕着校花的小混混，他想要在校花面前表现，引起校花注意，却不知如何表达，只能一次次欺负同学来衬托自己，这是一种无知和幼稚，我需要这个……”
“王老师，王小帅这个人是个内心坚强的孩子，他视杰克逊为偶像，从中汲取能量，被人欺负，心中不甘却不自暴自弃，这一点您一定要表达出来……。”