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拿起歌词，李容夏的声音就微微低沉下来，不同于平时的清亮阳光，而是微微带上了些许磁性的沙哑。
“心急如焚……”可以明显感觉到情绪的微微下沉，似乎真的传递出又焦躁又愤怒、又懊恼又躁动的情感涌动，明显一个停顿过后，语气又更加急切更加焦虑些许，“我……心急如焚”，就好像陷入爱河的青涩少年，宛若愤怒的公牛一般左冲右撞——
以至于不经意间就伤害了他人也伤害了自己，甚至一不小心就可能伤害自己准备告白的对象。
但青春荷尔蒙就是这样一回事，瞬间的迷惑与困顿就连自己也无法控制。
“你算什么？”
真挚的语气带上了情绪的重量，有种困兽之感。
“只有你厉害？”
层层叠叠地，情绪就这样堆积起来，甚至能够清晰看到李容夏的眼神与表情都已经发生了微妙的变化。
“为何总是戏弄我？”
一个停顿，发出低低的一声质疑，“嗯？”小心翼翼地掩饰着自己的脆弱与胆怯，横冲直撞之中无法控制自己的怒火，却又唯恐自己的莽撞可能会伤害到对方，那种如履薄冰的情绪泄漏出内心深处的正好砸。
“戏弄我？”
然后，整个声乐练习室就陷入了沉默，大家都不由屏住了呼吸，没有人开玩笑，因为他们能够清晰看到李容夏的眼睛轻轻抬了起来，那双深邃的眼睛之中幽静而浩瀚地宛若宇宙，漫天星辰就这样波光粼粼地逐渐明亮起来，再然后，情绪就这样涌动起来，似乎碰撞出了火花，连带着语气也决绝起来，透露出一股毅然决然的果断。
“你就已经到此为止。”
坚决的语气迸发出一股铿锵之声，然后目光就这样明亮起来，就连语气都带着一种具有侵略的强硬与霸道，瞬间就能够感受到势大力沉的情绪力量正面撞击过来，浓郁的男性荷尔蒙在空气之中弥漫。
“Hold…Up！”
他说。
这是警告，正式发起追求攻势的警告，正式打破被动局面的警告。
“Hold…Up！”
他再次说到。
这是宣言，青涩少年拒绝被牵着鼻子走，他做好准备主动出击，不管答案是什么，他都需要一个正面的答案。所以，做好准备了吗？他的攻势就要来了，如果再继续迟疑继续犹豫的话，那么就机会就永远不会回来了。
噗通！
噗通！
李容夏那低沉的嗓音迸发出了难以置信的力量，让人闭上嘴巴，然后心脏撞击的声音就在耳膜上激荡开来，所有视线全部牢牢地集中在李容夏的身上，一股强大的吸引力让他们的心神全部凝聚过去，然后就这样……一点一点地，慢慢沦陷。
在那宛若大提琴般的嗓音之中，深深感受到无与伦比的魅力，那双眼神让人完全舍不得转移视线。
“紧紧抓住我，在我采取行动之前，在我的心放开你之前。Say…What…You…Want，你真正想要的是什么？”
强势、强硬、强横，仅仅一个眼神，就展现出了男子汉的果决与坚定，霸道的告白就这样宣告了自己的存在，以至于所有人都不由屏住了呼吸。
坐在李容夏正对面的姜东昊也不例外，瞪大眼睛大气不敢喘，然后下一秒，脑海里的想法就脱口而出，“我爱你。”
一秒停顿，然后……哈哈哈哈哈。
房间里的所有人全部捧腹大笑，怦然心动的微妙气氛就因为姜东昊这样的回答而直接打破了僵局，气氛瞬间就从浪漫爱情剧转身成为逗比少年剧，李容夏更是仰天狂笑，似乎今年开始以来都没有笑得如此开心过了。
125 分秒必争
前一秒还是浪漫爱情剧，下一秒就变成逗比青春剧，姜东昊的反应让所有人都捧腹大笑得东倒西歪，谁能够想到，外表粗旷的姜东昊私底下的反差萌是如此亲切，总是能够轻而易举地拉近彼此距离。
看着众人肆无忌惮的大爆笑，板着一张脸的姜东昊发现，自己的威慑力似乎没有什么作用。
姜东昊不由郁闷地挠了挠头，“容夏哥那么强势，总觉得好像我必须说点什么才行，不然他就真的会把我撕成碎片。”
然后，姜东昊转头看向其他人，连连解释到，试图寻找感同身受的队友，“真的，不信你们和容夏哥面对面看看，那气势真的不是开玩笑的。”那嘟囔抱怨的模样让笑声更加猖狂也更加火热。
李容夏笑得停不下来，甚至眼泪都出来了，好不容易才恢复过来，呼吸重新顺过来，他也不忘说道：
“要的就是这样的效果，但我们站在舞台上的时候，眼神必须拥有这样的力量，好像能够把镜头抓过来吃掉一样，由内而外地爆发出这种强势，然后结合舞蹈与演唱，将情感传递出来。还记得我们之前的讨论吗？”
李建旻立刻点头表示赞同，“外表看起来粗糙，但内心其实充满了紧张和恐惧，因为坠入爱河而慌乱起来。”
李容夏再次打了一个响指，“正确。这种情感需要从歌词和舞步里展现出来，现在通过朗诵，你们可以感受到吗？”
然后，李容夏就看向了最后两个还没有开口的小家伙，金龙国迟疑了一下，“那么，接下来我来朗诵看看。”
朗诵歌词，确实是一个令人手脚蜷缩的环节，但非常有效，能够让练习生们真正感受到歌词作者背后的情感；而且，还能够从整体局面去了解起承转合的脉络，对于演唱的时候也能够发挥不同的作用。
归根结底，舞台演出也是一种表演，歌词、旋律、舞蹈等等就是表演方式，只有真正感受其中的情感与韵律，才能够由内而外地传递出来。虽然练习生的能力参差不齐，但只要愿意真正静下心来花费时间努力，那么就能够有所回报。
朗诵，只是一个开始，抛开那些包袱之后，事情就会变得简单许多，对于后续的声乐训练也有帮助。
等待朗诵结束之后，他们就进入正式的声乐课程，根据两个说唱、四个主唱分成两个小组，然后分配不同的歌唱部分，进行声乐练习。
正好，金相彬负责赖冠霖；而李容夏则负责金龙国、李建旻和姜东昊，两个小组都拥有一个A班练习生带队，分别单独占据一个练习室，双双展开练习。
全心全意地投入练习，时间的流逝似乎也就失去了意义，即使辛苦即使疲倦即使痛苦，即使分分秒秒都在坚持练习，也依旧深深感受到时间的紧迫，似乎才练习一节舞蹈课而已，转眼就过去几个小时。
他们必须完成的事情依旧如同一座小山，但节目组给予的时间却只有短短八天。
准确来说，只有完整的七天。
因为第八天就必须前往摄影棚现场进行彩排。
从小组评价开始，节目组就引入现场观众模式，由观众在现场欣赏舞台并且投票，决定额外奖励票数的走向，所有小组都必须进行现场演出，这也意味着，彩排工作就是至关重要的。
所谓彩排，表演者必须配合音响、灯光、舞台空间等等细节。
最显而易见的部分就是，现场导演需要知道歌曲的整体构成，比如说，什么时候队形变换，什么时候是高潮亮点，这关系到灯光的调度和镜头的运行，全部都是需要一一配合以及磨合的。
最息息相关的部分则是，耳返的佩戴与调试。
因为演出现场的噪音来自两方面，第一是演出场地的空间，音响传播到耳朵里的声音是有时间差的，稍稍不注意，歌手就可能错过拍子。
第二则是现场观众的欢呼与呐喊，这可能进一步破坏音乐的传递，导致歌手在表演过程中根本听不到配乐，不仅错过拍子，甚至走音、破音也都是可能的，表演可能彻底垮掉。
于是，耳返的重要性就凸显出来。
耳返看起来就是耳机的模样，但更加服帖也更加专业，能够彻底隔绝外界杂音，直接将音响里的音乐传递到表演者的耳朵里，确保表演者能够将噪音摒除在外，与音乐保持完整同步。
而且，耳返之中，表演者还能够听到自己的歌声，确保自己没有走音走调。
但是，因为耳返的密封性，制造出一个特别的表演环境，对于新手来说往往难以适应，可能就不知道怎么唱歌了，结果还可能出现重大的表演失误；再加上佩戴耳返之后，对于空间的感应也可能出现偏差，于是，表演者就需要与音响、灯光进行更多磨合。
也正是因为如此，现场演出的彩排是非常非常重要的，一首歌只有三分钟，但彩排时间却需要三十分钟乃至更多。不同表演空间、不同舞台模式、不同幕后团队、不同表演搭档，彩排都需要推翻重来。
这是一个没有办法复制黏贴的过程，哪怕是同一个表演场地，第一天和第二天的表演，也可能需要重新彩排——只不过这样的情况，第二天的彩排已经了解大部分情况，简单走过场进行细节调整即可。
即使是表演经验丰富的老手也不例外，更何况是没有登上过正式舞台的新手呢？
所以，节目组专门安排了一整天时间进行彩排。
留给小组成员的练习时间，就只有完整的七天。
这也意味着，每个小组都是分秒必争，必须全心全意地投入练习，抓紧每个瞬间，不能有着一点放松。
对于“男子汉”二组来说就更是如此了，即使七天二十四小时都在紧锣密鼓地训练，也不一定能够奉献最佳舞台，但现在七天就是他们所拥有的全部了，所以就只能在体力与精力允许范围内，竭尽全力地投入练习。
这是唯一的答案。
停留在练习室的密闭空间里全身心地投入训练，因为看不到太阳，所以时间的判断也就彻底失去了意义，生物钟进入一种全新的模式，训练、训练、再训练。
126 意外缺席
第一天，舞蹈与声乐课程交错，在打磨基本功之中度过。
第二天，依旧是舞�